ようこそ 一般社団法人 日本徽商協会
このホームページをご覧頂き、誠にありがとうございました。
梦从东方来:东京新画派亮相中国美术馆
2015年10月19日,由中国人民对外友好协会主办,“梦从东方来——东京新画派艺术作品展”在中国美术馆启幕。中国人民对外友好协会秘书长李希奎,中国美术家协会分党委副书记、秘书长徐里,中国美术家协会副主席何家英,中国美术馆副馆长胡伟,中国对外文化交流协会副会长兼秘书长张爱平,中国中日关系史学会副会长吕小庆,日本国驻华大使馆文化参赞石飞节,日中协会理事长白西绅一郎,日本电影演员中野良子,中友国际艺术交流院秘书长王合善,日本黄山美术社社长陈建中等嘉宾,以及“东京新画派”艺术总监王灏、参展艺术家江屹、金醒石、里燕、宓冬莹、牛子华、沈和年、王子江、张弛、赵龙光共同出席了开幕仪式。
本次展览,集中展示了近30年活跃于日本东京及其它城市的九位优秀华人艺术家40余幅力作,代表了旅日华人画家的最高水准。作品集多样性、艺术性、人文性于一身,集中展示画家的国际化视野以及对中国传统文化的挖掘与传承、对传统文化当代化和国际化的深刻思考和探索。
中国人民对外友好协会秘书长李希奎在开幕式上说:“东京新画派成员的展览走进中国美术馆,这是华人艺术团体对中国艺术的新思索。他们的作品具有丰富的多样性、艺术性和人文性,他们植根于中国文化土壤,同时结合海外生活的熏陶,在艺术创作上有了新的理解。展览展现了华人艺术家的国际视野,向世界展现了中国文化的魅力。”
“东京新画派”成立于日本东京,是华人世界里独树一帜的艺术家团体。至今,该团体已吸纳了近30年活跃于日本的11位优秀华人艺术家,他们在艺术领域里的探索和追求获得了广泛的认可和好评,取得了令人瞩目的好成绩。“东京新画派”成员们根植于中国文化土壤,有着深沉的传统文化情感和深厚的传统文化根基,而海外的生活又使得他们拥有了比较前沿的全球化视野。多年来,“东京新画派”成员走进祖国的山山水水,怀着对故土的深情,对人文无限的向往,融合每个人的独特表现手法和美学追求,同时又带着文化理想和艺术使命,呈现出一幅幅视角独到、样式独特的作品,以充沛的激情迎接祖国同胞和艺术界同仁的检验和交流。
基于对以中国为代表的东方文化的共同深沉情感,以及将这种情感推向全世界的使命感,艺术家们形成了更加紧密的团体。“东京新画派”致力于深度思考和发掘中国传统文化、艺术中被忽略的资源和财富,并借用前瞻性思维和国际化的崭新视野,以具有时代性的方式呈现出来。“东京新画派”的系列艺术活动及成果,已经受到了国际艺术界的热切关注,产生了较大影响。
此次“梦从东方来”的主题艺术便是艺术家们对中国传统文化艺术和国际前卫艺术积累、思考和总结的结果。代表东方古典精神的墨韵和传统中国画所使用的植物、矿物颜料相融合,与艺术家丰富的国际化艺术创作和交流经验相碰撞,生发出别样的色彩,令观众印象深刻。
本次展览将持续至10月29日。
中国人民对外友好协会会长李小林接见东京新画派一行。
附录一:
《荀子·国富》中有“上者不美不饰之不足以一民也”的语句,可见美学与美育在很大程度上是一个国家强盛的重要标准,百年前蔡元培曾大力提倡美育,也认为美育对一个国家的发展极为重要。而今,我们的国家进入了前所未有的盛事,文化与艺术的发达正是一个国家进入盛景的标志。中国近代的文化艺术经历了“西学东渐”、“中学为体,西学为用”等几个阶段,在特殊的历史时刻也起到了重要的作用。当下的中国,身处全球化之中,如何处理中国独特文化与全球一体化的关系,如何处理中国传统文化与现代文化之间的关系是一个尤为重要的课题,它关系到一个国家文化的主体性和文化核心价值传承以及与世界文化的关系等几个方面,艺术也是如此,一个国家需要属于自己国家的艺术精神和艺术样式,纵观数千年的世界艺术史,正是由于每种文化中独特的艺术面貌才构成了世界艺术丰富多彩的文化艺术宝藏。它不仅代表了一个国家文化的最高水准,同时成为一个国家最为宝贵的文化资源,因此,艺术事业是一项关乎到一个国家文化高度的重要事业。 此次“梦从东方来”东京新画派艺术作品展在中国美术馆的举办,以华人艺术团体的方式进行展览在国内尚属首次,它代表了华人世界里优秀的艺术家对中国传统文化的思考和深厚情怀;代表了华人艺术界对当下世界流行文化反思的成果。为中国文化走向世界做出了认真的研究和探索,提供了一条不一样的道路,作品面貌新颖多样,但精神核心又是中国的,富含传统文化艺术的精髓。我们的时代需要这样的艺术,可以汲取传统的营养,但又不失时代的面貌。300年前的优秀中国艺术家石涛曾说“笔墨当随时代”,东京新画派的艺术家们正是用他们的时代笔墨,描绘出一幅幅独特的东方画卷。 最后,预祝展览取得圆满成功! 2015年10月19日
中国人民对外友好协会会长李小林 10月20日上午,中国人民对外友好协会会长李小林在北京接见了来自日本的华人画家团体“东京新画派”。东京新画派19日上午在中国美术馆举办了在国内首次集体展览。李小林会长为展览致辞,得知东京新画派的展览非常成功,特意接见了全体画家,并且非常轻松愉快的和画家交流起了艺术。 李小林会长热爱艺术,三年来创作了一百多幅绘画作品,当天还特意拿出一些来和画家们交流。东京新画派代表理事陈建中先生赠送了专为李小琳会长定制的毛笔。日本著名演员中野良子也一起受到李小林会长的接见,双方交换了礼物。随后画家们一起参观了对外友好协会的作品珍藏馆,馆中收藏有傅抱石、齐白石、吴昌硕等历史名家的数百幅作品,这些做品在国内很少公开展览,许多都是堪称国宝级的珍品。
附录二:
尊敬的李希奎秘书长、徐里秘书长、何家英副主席、白西理事长、中野良子女士,各位来宾朋友们,大家早上好,我是日本黄山美术社社长、东京新画派理事长陈建中。非常的荣幸,可以和来自日本的华人画家所组成的艺术团体“东京新画派”,回到祖国的最高艺术殿堂举办“梦从东方来”的主题艺术展。
这个梦,是东京新画派艺术家们怀着对故土的深情,和对祖国文化的浓厚眷恋,作为一群生活在异国的中国人的文化之梦,也是每一位艺术家对于艺术执着信仰的梦。同样的,也是我本人,对于文化和艺术的深沉情结。非常的激动,可以将这个愿望,同这些优秀的艺术家们,可以在中国美术馆实现。
东京新画派理事长陈建中致辞。
首先要感谢作为主办方的对外友好协会、感谢李小林会长、李希奎秘书长,使得这次展览可以实现。要感谢中友国家艺术交流院和王合善秘书长,正是由于你们事无巨细的认真工作,让一个头绪极为复杂的展览得以顺利呈现。感谢中国美术馆、胡伟馆长在艺术上面的专业的指导和帮助,可以让展览以极富学术价值的方式面相观众。还要感谢在座的每一位好朋友,这一次展览,和你们每一位的帮助和支持是分不开的。
我本人对艺术并不专业,但是怀有非常浓厚的兴趣,因为我也是从事文化相关的事业,所以,对我而言,始终有一种非常固执的念头,就是将自己毕生的精力可以奉献到文化和艺术事业上去,这种强烈的使命感,推动着我一步步的往前走。非常有幸,在这些年里,结识了生活在日本的许多优秀的华人艺术家,更加荣幸的是可以和这些优秀的艺术家形成一个有力的整体,这就是东京新画派。
东京新画派是一个单纯的艺术和学术团体,每一位艺术家对艺术的执着,都深深的触动了我。我们经过一年多的准备、交流,艺术家们辛苦创作,最终拿出了六十余幅情感真挚的作品在这里展出,这让我倍感荣耀。艺术家的作品,不外乎他们的情感、阅历、知识、修养、个性的总和,东京新画派的艺术家们,从年轻时起多数都受到了良好的中国传统文化的熏陶,有着扎实的传统功底,同时海外的生活,也让他们有机会较早接触到世界范围内的各种观念较新的艺术样式,这使他们的艺术风格和艺术理念,或多或少的有些不同,这些不同,也许未必成熟,但是一定是发自内心的、真诚的。
艺术的道路,是漫长而曲折的,文化的事业,更是困难重重。这一次展览,是东京新画派的艺术家们,第一次在国内的展览,衷心的感谢每一位支持我们的好朋友,也期待得到诸位更多的建议和支持,让我们东京新画派可以走的更好,更长远! 感谢我们的艺术家,感谢你们所付出的努力和热情!
附录二:
什么是中国的艺术?如果说文艺复兴代表着意大利,浪漫主义、新古典主义、印象主义等代表着法国,抽象表现主义代表着美国,新表现主义代表着德国,那么什么艺术能够代表中国?这不是一个民族主义的问题,而是文化独特性的问题,现代全球化商业使得现代社会在多元化的背景之下日益趋同,多元一词渐渐的在商业时代被拉近距离,甚至抹平,这本身是一个十分严肃的问题也是一个危险的现象。每一种独特文化的建立都是经历了数千年的积累、传承,人类对文化的继承和保护,在本质上也是为了保护各种独特的文化价值。文化需要独特性,尤其是在一个全球紧密联系的特殊时代,文化的独特性就显得更为重要。我们不需要去制造独特,而是要思考传统与现代之间的关系。
一个国家的经济和政治发展到一定阶段之后,需要在世界范围内展示自己独特的文化和艺术形象,“梅兰竹菊”、“渔樵耕读”等宋元以来的艺术题材虽然是中国艺术的独特符号,但是它对于一个数千年积累而成的文化体,还是显得太渺小和落后,略微显得有些不合时宜,也无法对外去承担起一个国家的艺术形象,中国传统的艺术资源也肯定不只是停留在那些程式化的陈旧题材之内,因此对传统文化和艺术资源进行重新梳理、深入研究是尤为必要的。虽然二十年来中国当代艺术在国际上有一定的传播,但是那毕竟是在对西方百年来现代艺术领域的模仿和转译,它的精神根源本身就不具备原创性,在文化属性上也不具备中国的精神性,这在近些年已经引起学术界的关注和反思。
“梦从东方来”——东京新画派艺术作品展十月在中国美术馆开幕,是长期生活在日本的9位优秀华裔艺术家精心准备的展览,集中展示了这些有传统文化情怀和国际前沿视野的艺术家们对中国传统和世界当代流行文化艺术的观察、思考的成果。作品围绕着对传统绘画样式、艺术精神的深入研究探索,对百年来现代主义和后现代主义艺术的反省与借鉴而展开创作。此次展览的数十张优秀的作品,都是东京新画派的艺术家们怀着强烈的时代使命感和对传统文化的深厚情结,花费了近一年时间的研讨、筹备、创作而成,核心都是在追问何谓中国当下的艺术,又是什么样的中国艺术能够代表一个国家和时代的艺术形象,3百多年以前的优秀中国画家石涛曾有名句:“笔墨当随时代”,东京新画派的艺术家们,正是用自己的实际行动和真诚的情感,希望通过这次“梦从东方来”为主题的中国美术馆艺术展可以带给国内的同胞们一种不一样的时代笔墨。
研讨会现场
水墨意象之美
10月19日,来自东京的9位华人艺术家在中国美术馆展出了他们精心创作的40余幅作品,引起了国内艺术界和广大观众的关注和喜爱,东京新画派是一个成立于东京的华人社团法人机构,是华人世界里独树一帜的艺术家团体。至今,该团体集中了近三十年来在日本活跃的11位优秀的华人艺术家,他们在艺术领域里的探索和追求获得了广泛的认可和好评,并取得了令人瞩目的好成绩。东京新画派的艺术家们的艺术创作,大都成熟于改革开放的前后,由于较早的接触到了世界范围内的前沿艺术信息和资讯,再加上早年各自深厚的中国传统文化、艺术的功底,使得他们的创作既具有强烈的中国传统气息,又同时具备国际化的视野和清晰的时代面貌。 此次由中国人民对外友好协会主办的东京新画派在中国美术馆举办的“梦从东方来”主题艺术展便是艺术家们对中国传统文化艺术和国际前卫艺术积累、思考和总结的结果,他们不拘泥于传统的形式,但是又都对中国传统艺术有着深厚的感情和扎实的积累,由于他们丰富的国际化艺术创作和交流经验,可以将中国传统文化和艺术精神得以保留。虽然在材料上和作品呈现形式上是新的、极具时代特色和艺术美感的,但是所呈现出来的精神气息却一眼就看得出是典型的东方式的、古典气息极为浓厚的,这一点在国内的艺术界还是比较少见,并且以生活在国外的艺术家团体为面貌出现在国内的艺术展更是第一次,这次展出的作品,虽然在材料上和装裱形式上有所创新,但是艺术家们创作的基础材料依旧是水墨,将水墨的灵动、悠远,和中国画所使用的植物矿物颜料中独特的沉着、宁静的色彩结合到一起,使得作品散发出不同于这样一个快节奏时代的平和气息,许多观众在看到这些作品之后印象极为深刻,争相在这些样式新颖的作品面前留影。
出席展览会开幕式的嘉宾:
第一组嘉宾
1.中国人民对外友好协会秘书长李希奎
第二组嘉宾
1.刘曦林(中国美术家协会理论委员会副主任)
东京新画派画家(按拼音顺序) 1. 江屹(日本东方艺术院院长)
|